Ο Γιώργος Σκεύας σκηνοθετεί αριστοτεχνικά το σπουδαίο έργο του Μαρκ Ρέιβενχιλ, «Η Ράβδος», σε μια παράσταση που έχει ήδη κερδίσει κοινό και κριτικούς.
Στη σκηνή του Θεάτρου της Οδού Κυκλάδων – Λευτέρης Βογιατζής, ο Άρης Λεμπεσόπουλος, η Αλεξάνδρα Αϊδίνη και η Τατιάνα Παπαμόσχου ζωντανεύουν μια ιστορία που προκαλεί σκέψη, συγκίνηση και ένταση.
Η παράσταση συνεχίζεται με εξαιρετική επιτυχία, αποδεικνύοντας τη δύναμη του κειμένου και της σκηνοθετικής ματιάς του Γιώργου Σκεύα.
Προμηθευτείτε έγκαιρα τα εισιτήριά σας εδώ:
ticketservices.gr/event/theatro-odou-kykladon-i-ravdos
Ο Έντουαρντ, ένας αφοσιωμένος καθηγητής της μέσης εκπαίδευσης, μετά από σαράντα πέντε χρόνια διδασκαλίας, ετοιμάζεται να βγει στη σύνταξη. Περιμένει με ανυπομονησία την αποχαιρετιστήρια γιορτή που διοργανώνεται στο σχολείο προς τιμήν του, ως αναγνώριση της πολυετούς προσφοράς του.
“Θα είναι τα πιο λαμπρά αποχαιρετιστήρια που έγιναν ποτέ για καθηγητή. Κανένας καθηγητής δεν είναι τόσο αγαπητός.”
Όμως, τις τελευταίες έξι μέρες, ο Έντουαρντ και η σύζυγός του, η Μορίν, βρίσκονται πολιορκημένοι στο ίδιο τους το σπίτι. Ένα πλήθος εξαγριωμένων μαθητών έχει συγκεντρωθεί απ’ έξω, φωνάζοντας και βρίζοντας, φτύνοντας και πετώντας αντικείμενα. Ένα τούβλο σπάει το παράθυρο.
“Γιατί να επιτεθούν στον πιο δημοφιλή καθηγητή του σχολείου; Γιατί τα βάζουν μαζί του; Γιατί τώρα, όταν σε λίγες μέρες βγαίνει στη σύνταξη;;”
Μέσα σ’ αυτό το κλίμα, και ενώ το σχολείο του Έντουαρντ βρίσκεται υπό αξιολόγηση, εμφανίζεται αναπάντεχα η αποξενωμένη κόρη τους, η Άννα. Έρχεται με τα δικά της ερωτήματα, αναζητώντας απαντήσεις που ίσως κανείς δεν είναι έτοιμος να δώσει.
Σημείωμα Σκηνοθέτη
Ο Μαρκ Ρέιβενχιλ, τοποθετώντας τη δράση του έργου στο πλαίσιο μιας οικογένειας – πατέρας, μητέρα, μοναχοκόρη – αλλά ταυτόχρονα και στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής κοινότητας, στην οποία ανήκουν και τα τρία πρόσωπα, δημιουργεί μια δραματουργική συνθήκη που μας επιτρέπει να αναλογιστούμε μια σειρά από φλέγοντα ζητήματα:
- Ποιο είναι το πρόσωπο της βίας μέσα στην οικογένεια αλλά και μέσα στο σχολείο;
- Πώς αλλάζει ο ορισμός της έννοιας «βία» από γενιά σε γενιά;
- Γιατί μας ελκύει η αίσθηση της εξουσίας και της επιβολής;
- Πόση ανάγκη έχουμε από κανόνες και συστήματα;
- Πώς συνυπάρχουν η μάθηση και ο «σωφρονισμός», η εκπαίδευση με την «τιμωρία»;
- Ποια είναι η «ενδεδειγμένη πρακτική» για την αξιολόγηση ενός σχολείου και πώς εφαρμόζεται;
- Με ποια κριτήρια γίνεται η αξιολόγηση ενός εκπαιδευτικού;
- Τι σημαίνει κατάχρηση εξουσίας, προσωπικός χώρος, εκφοβισμός (bullying);
- Ποιος είναι ο ρόλος της μνήμης σε σχέση με την λεγόμενη «κουλτούρα της ακύρωσης» (cancel culture);
- Μπορούμε να «ακυρώνουμε» και να διαγράφουμε το παρελθόν όταν δεν «υπακούει» στους κανόνες της σημερινής εποχής;
- Τι γίνεται όταν κάποιος βρίσκεται ξαφνικά στη «λάθος πλευρά» της Ιστορίας;
Ο συγγραφέας, χρησιμοποιώντας μια κοφτερή, τολμηρή γλώσσα, θέτει τα ερωτήματα και μας καλεί να δούμε το «ευρύτερο χάος» γύρω μας, να δούμε τον «τρόμο» που γεννιέται μέσα μας. Να μιλήσουμε γι’ αυτά που φανερώνουν την πραγματική φύση μας, να θυμηθούμε τα «σημάδια» μας.
Γιώργος Σκεύας
Ταυτότητα της Παράστασης
Σκηνοθεσία – Μετάφραση: Γιώργος Σκεύας
Σκηνικό – Κοστούμια: Γιώργος Σκεύας
Μουσική – Sound Design: Σήμη Τσιλαλή
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφιδάς
Πρωταγωνιστούν:
- Άρης Λεμπεσόπουλος
- Αλεξάνδρα Αϊδίνη
- Τατιάνα Παπαμόσχου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Νατάσα Πετροπούλου
Βοηθός Σκηνογράφου – Ενδυματολόγου: Έμιλυ Κουκουτσάκη
Βοηθός Μουσικού: Γιώργος Γ. Σκεύας
Φωτογραφίες: Πάνος Γιαννακόπουλος
Τρέιλερ: Πάνος Νικολακόπουλος
Οπτική Ταυτότητα Παράστασης: Ιωάννης Τσίγκας
Παραγωγός: Γιώργος Λυκιαρδόπουλος
Διεύθυνση Παραγωγής: Κατερίνα Μπερδέκα
Οργάνωση Παραγωγής: Ρόζα Καλούδη
Βοηθός Παραγωγής: Πανούτσι Μαργέλος
Παραγωγή: Πολιτιστικός Οργανισμός «Λυκόφως»
Παραστάσεις
Από 14 Φεβρουαρίου 2025
- Παρασκευή: 20:30
- Σάββατο: 18:30 & 21:15
- Κυριακή: 18:00
Διάρκεια: 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές Εισιτηρίων
- Α’ Ζώνη: 22€ (20€ για ΑμεΑ)
- Β’ Ζώνη: 20€ (16€ ανέργων/φοιτητικό/ΑμεΑ)
Προπώληση
Κλείστε τα εισιτήριά σας μέσω του Ticket Services.
