Ο τρόπος που θα βλέπουμε ένα μουσείο αλλάζει… Μια γκαλερί τέχνης του Μάντσεστερ, ένα ήσυχο δωμάτιο με τρεις μόνο πίνακες ζωγραφικής, αποτελεί την αφετηρία ενός κινήματος ψυχικής υγείας με στόχο την ανάκτηση της χαμένης μας προσοχής.
Υπάρχει ένα μικρό, σκούρο πράσινο δωμάτιο στην Πινακοθήκη του Μάντσεστερ, ακριβώς δίπλα σε μια γεμάτη γκαλερί με τα ραβδόμορφα και τα εργοστασιακά κτίρια του L S Lowry. Ενώ οι άνθρωποι τριγυρνούν στον φωτεινό χώρο, απασχολημένοι όπως οι εργάτες του καλλιτέχνη έξω από τα εργοστάσια της πόλης, στο σκοτεινό πράσινο δωμάτιο επιβραδύνουν αμέσως.
Κάθονται και κοιτάζουν τους τρεις πίνακες στον τοίχο και τους βλέπουν πραγματικά. Καθοδηγούμενοι από ένα είδος διαλογισμού, ενθαρρύνονται να περάσουν έως και 15 λεπτά κοιτώντας προσηλωμένα το έργο τέχνης που έχουν επιλέξει.
Σε έναν κόσμο όπου κυριαρχούν οι απαιτήσεις για τους βολβούς των ματιών μας και η προσοχή είναι ο πόρος, αυτός ο μονοσήμαντος χώρος, που ονομάζεται Room to Breathe, είναι ένα μέρος όπου μπορείτε να ανακτήσετε την εστίασή σας. Όλα αυτά αποτελούν μέρος της εκστρατείας Mindful Museum Campaign, της οποίας ηγείται η σύμβουλος μουσείων Λουίζ Τόμσον.
Τα τελευταία 12 χρόνια, η Τόμσον έχει εργαστεί ως υπεύθυνη για την υγεία και την ευημερία στην Πινακοθήκη του Μάντσεστερ, αναπτύσσοντας την ιδέα ενός μουσείου με επίγνωση, και τώρα είναι σύμβουλος μουσείων σε όλο τον κόσμο. Η ριζοσπαστική της άποψη είναι ότι ένα μουσείο ή μια γκαλερί Τέχνης δεν είναι απλώς ένας χώρος αποθήκευσης και έκθεσης αντικειμένων, αλλά ένας δημόσιος χώρος όπου μπορείτε να βελτιώσετε την ψυχική σας υγεία.
«Τα μουσεία είναι χώροι όπου η κοινωνική σύνδεση ευδοκιμεί με πολλούς τρόπους», εξηγεί. «Είναι επίσης χώροι όπου καλλιεργούμε τη σύνδεση με την ταυτότητά μας, μέσω της θέασης αντικειμένων, γεγονός που μας βοηθά να αναπτύξουμε την αίσθηση του εαυτού μας και του ανήκειν» εξηγεί και συνεχίζει:
«Η πράξη της μάθησης, την οποία βρίσκουμε σε ένα μουσείο, αυξάνει την αυτοπεποίθησή μας, την αυτοεκτίμησή μας και είναι μια πραγματικά μεγάλη ώθηση για την ψυχική υγεία».
Το άλλο πράγμα που συμβαίνει στα μουσεία και τις γκαλερί, λέει, είναι ότι προσέχουμε τα αντικείμενα και τις συλλογές. Αυτή η πράξη της παρατήρησης έχει να κάνει με το να προσηλωνόμαστε στην παρούσα στιγμή -ένας ακρογωνιαίος λίθος του διαλογισμού mindfulness.
«Πρόκειται για μια πράξη μεταξύ εσάς και του αντικειμένου», αναλύει η Τόμσον. «Ως επαγγελματίας, προσκαλείς τους ανθρώπους μέσα και τους ζητάς να καθίσουν και να κοιτάξουν το αντικείμενο, καθοδηγώντας τους να παρατηρήσουν τα τυπικά στοιχεία μέσα σε αυτό».
Πώς μειώνεται το άγχος σε ένα μουσείο;
Η Τόμσον συνεργάζεται με την Αλεξάνδρα Ιγδάλοβα από το τμήμα Ψυχολογίας του Πανεπιστημίου Goldsmiths για να εξετάσει πώς η θέαση έργων τέχνης σε μουσείο σχετίζεται με τη δέσμευση και την ευημερία. Διαπίστωσαν ότι οι επισκέπτες που έβλεπαν τα ίδια έργα στο προσεγμένο περιβάλλον Room to Breathe ανέφεραν ότι αισθάνονταν πιο χαλαροί και πιο αφοσιωμένοι αντιληπτικά σε σχέση με εκείνους που έβλεπαν τα ίδια έργα σε έναν παραδοσιακό χώρο γκαλερί. Η Τόμσον το έχει δει αυτό στην πράξη.
«Οι άνθρωποι αγχώνονται πολύ λιγότερο», δήλωσε. «Η γλώσσα του σώματός τους είναι λίγο τεταμένη και σφιγμένη όταν μπαίνουν για πρώτη φορά και δεν είναι πρόθυμοι να μιλήσουν σε αγνώστους. Έπειτα από 10-15 λεπτά αλλάζουν σωματικά. Το σώμα τους είναι πιο χαλαρό, πιο μαλακό και μιλάνε στο άτομο δίπλα τους».
«Είναι επίσης περισσότερο συνδεδεμένοι με το αντικείμενο. Μπορεί να αρχίσουν να σκέφτονται ότι το αντικείμενο ή το έργο τέχνης είναι βαρετό και να αναρωτιούνται γιατί στο καλό το επέλεξα. Αλλά στο τέλος των 10-15 λεπτών έχουν αλλάξει εντελώς γνώμη».
Το συμπέρασμα είναι ότι η πράξη της επιβράδυνσης και του χρόνου για να παρατηρήσετε, σας επιτρέπει να δείτε την ομορφιά και τις ενδιαφέρουσες πτυχές κάποιου πράγματος που διαφορετικά μπορεί να είχατε ξεγράψει.
Είναι μια ιδέα που έχει ευρύτερες συνέπειες: το να σταματάς να σκέφτεσαι και να εξετάζεις κάτι -τέχνη, μουσική, γραφή ή κάτι άλλο- δημιουργεί νόημα. Και η εναλλακτική λύση, στη γρήγορη, ψηφιακά καθοδηγούμενη ζωή μας, είναι ότι, αν δεν ασχοληθούμε πλήρως με τη στιγμή, δεν δίνουμε ποτέ στον εαυτό μας την ευκαιρία να την απολαύσει, να ασχοληθεί μαζί της ή ακόμη και να δει την ομορφιά της εξ αρχής.
Όλα αυτά αλλάζουν τον τρόπο λειτουργίας σε ένα μουσείο ή μια γκαλερί τέχνης. Τι θα γινόταν αν ένα μουσείο ήταν κάτι περισσότερο από μια συλλογή ιστορικών αντικειμένων και γινόταν ένα μέρος όπου μπορείτε να μάθετε κάτι για τον εαυτό σας;
Μουσεία και γκαλερί με mindful φιλοσοφία
Τι θα συμβεί αν μια γκαλερί Τέχνης ξεπεράσει ένα κτίριο γεμάτο πίνακες και γίνει ένα στήριγμα ψυχικής υγείας που σας βοηθά να σκέφτεστε πιο καθαρά και ήρεμα; Και υπάρχει και κάτι ακόμα: τι θα γινόταν αν μπορούσατε να μάθετε μια δεξιότητα ενσυνειδητότητας σε ένα μουσείο που θα μπορούσε να βελτιώσει την υπόλοιπη ζωή σας;
«Οι άνθρωποι με τους οποίους έχουμε συνεργαστεί επί σειρά ετών μας το έχουν πει αυτό, και μπορώ να το επιβεβαιώσω προσωπικά», λέει η Τόμσον, «αν μάθεις αυτή τη δεξιότητα με ένα αντικείμενο ή έναν πίνακα, αρχίζεις να τη χρησιμοποιείς και στην καθημερινή σου ζωή. Αρχίζεις να παρατηρείς την ομορφιά και την απλότητα των πραγμάτων. Και αυτό σε κάνει να τα εκτιμάς σε ένα εντελώς άλλο επίπεδο».
Και άλλες γκαλερί έχουν υιοθετήσει την προσέγγιση των Mindful Museums. Στο Μουσείο Βαν Γκογκ στο Άμστερνταμ, προσφέρθηκαν συνεδρίες προσεκτικής θέασης έργων τέχνης μέχρι το 2024 στο πλαίσιο του προγράμματος Open Up With Vincent για την ψυχική υγεία. Με επίκεντρο το έργο και τη ζωή του καλλιτέχνη, οι συνεδρίες έτρεχαν παράλληλα με γιόγκα και καθοδηγούμενους διαλογισμούς τέχνης, οι οποίοι ήταν διαθέσιμοι στο κανάλι τους στο YouTube.
Στο Χάαρλεμ της Ολλανδίας, το Μουσείο του Νου έχει τη δική του εκδοχή του Room to Breathe, χρησιμοποιώντας τεχνικές ενσυνειδητότητας και διαλογισμού βασισμένες σε επιστημονική έρευνα για να εξερευνήσει έναν και μόνο πίνακα, ενώ στη Victoria Gallery & Museum στο Λίβερπουλ, οι επισκέπτες μπορούν να ακολουθήσουν μια διαδρομή ενσυνειδητότητας γύρω από το μουσείο με στόχο να τους βοηθήσει να απολαύσουν στιγμές, να παρατηρήσουν μοτίβα και να κοιτάξουν με περιέργεια, επιτρέποντας στα εκθέματα να αποκαλυφθούν.
Αν βρεθείτε σε μια γκαλερί ή ένα μουσείο ακόμη και χωρίς οργανωμένο πρόγραμμα ενσυνειδητότητας, μπορείτε να επωφεληθείτε από τα οφέλη της Τέχνης.
Η Τόμσον προτείνει να βρείτε έναν χώρο όπου υπάρχουν λιγότεροι άνθρωποι και να καθίσετε -συχνά οι γκαλερί Τέχνης διαθέτουν μικρά φορητά σκαμπό για τους επισκέπτες στη ρεσεψιόν- και να καθίσετε με έναν μόνο πίνακα για 10-15 λεπτά.
Εισπνεύστε και εκπνεύστε αργά και αρχίστε να εξετάζετε τις λεπτομέρειες του έργου Τέχνης, τα σχήματα, τα χρώματα, το ύφος, τις περιοχές που σας ενδιαφέρουν, τις περιοχές που δεν σας ενδιαφέρουν. Συμμετέχετε στην πράξη της παρατήρησης και δείτε πώς αλλάζει η εμπειρία σας.
«Είναι υπέροχο να βλέπετε τη Μόνα Λίζα και να το έχετε στη λίστα με τα αγαπημένα σας έργα, αλλά νομίζω ότι αν είχατε 10 λεπτά με ένα λιγότερο διάσημο έργο τέχνης, η εμπειρία θα ήταν πολύ πιο ωφέλιμη και ισχυρή», λέει. «Όταν είσαι σε διακοπές, υπάρχει ένα κομμάτι του εαυτού σου που θέλει να δει ό,τι μπορεί. Πάντα ενθαρρύνω τους ανθρώπους να τσεκάρουν τα κουτάκια της λίστας τους, αλλά στη συνέχεια να διαλέξουν ένα αντικείμενο ενώ βρίσκονται εκεί και να καθίσουν μαζί του για 5-10 λεπτά».
Είναι μια ενθάρρυνση να απομακρυνθείτε από τα υπερβολικά τουριστικά, υπερτιμημένα έργα τέχνης ή ακόμα και αξιοθέατα και να δείτε αν μπορείτε να βρείτε την ομορφιά σε κάτι απλώς δίνοντας προσοχή. Και μετά δείτε τι άλλο μπορεί να κάνει αυτή η προσέγγιση για εσάς, τα ταξίδια σας και τη ζωή σας.
* Με πληροφορίες από το BBC