Το «Harry’s House» ίσως να είναι το πιο πολυαναμενόμενο άλμπουμ της χρονιάς. Έτσι, ονομάζεται προφανώς το νέο άλμπουμ του Harry Styles, του νεότερου αστέρα της pop μουσικής, που έχει καταφέρει να κατακτήσει τον πλανήτη. Έχοντας στην κατοχή του όλα αυτά που έκαναν το «Watermelon Sugar» νούμερο 1 επιτυχία το 2020, που του χάρισε το πρώτο του Grammy, οι προσδοκίες για το «Harry’s House» είναι αρκετά υψηλές.
Το τρίτο στούντιο άλμπουμ του Άγγλου τραγουδιστή περιλαμβάνει 13 κομμάτια και κυκλοφόρησε στις 20 Μαΐου 2022 από την Columbia και την Erskine Records. Πριν το άλμπουμ είχαν προηγηθεί τα single «As It Was» – το απόλυτο καλοκαιρινό hit- και «Late Night Talking», δίνοντας μια γεύση του τι έπεται. Ωστόσο, το άλμπουμ του φαίνεται να αλλάζει χαρακτήρα στον τραγουδιστή, που από πολλούς χαρακτηρίζεται ως ο θεός της ροκ για τον 21ο αιώνα.
Τι είναι αυτό που τον διαφοροποιεί από τον pop ήχο των προηγούμενων επιτυχιών του; Σε αυτό το άλμπουμ μοιάζει να «ολοκληρώνεται» σαν προσωπικότητα. Τίποτα δεν του λείπει. Μερικές πινελιές της jazz κυριαρχούν στο πρώτο τραγούδι του δίσκου, «Music for a Sushi Restaurant» το οποίο ξεκινά με ένα ανεβαστικό ρυθμό και έντονο μπάσο, όπως και στο «Late Night Talking», φτιαγμένο πάνω σε ένα midtempo, που θυμίζει πολύ το «Levitating» της Dua Lipa.
Ο τίτλος του άλμπουμ μοιάζει να είναι μια αναφορά στο τραγούδι της Joni Mitchell, «Harry’s House/Centerpiece», κάτι που σε προϊδεάζει για τα στοιχεία της ροκ, jazz, pop και disco μουσικής που το δεσπόζουν. Σε μια συνέντευξη με την Apple Music, ο Styles εξήγησε πώς το άλμπουμ πήρε στην πραγματικότητα το όνομά του από τον Haruomi Hosono. «Είχε ένα άλμπουμ τη δεκαετία του ’70 με το όνομα Hosono’s House. Άκουσα αυτόν τον δίσκο και σκέφτηκα ότι θα ήταν πολύ διασκεδαστικό να φτιάξω έναν δίσκο που ονομάζεται Harry’s House».
Ο πειραματισμός «πάει» πολύ στον Harry Styles
Παρότι το πρώτο του single «As it Was» έκανε επιτυχία με το pop στιλ της δεκαετίας του ’80, που ξυπνά αναμνήσεις στους παλιούς και κάνει να τους νέους να ταξιδέψουν σε μια άλλη εποχή, το υπόλοιπο άλμπουμ μοιάζει να αποτίει φόρο τιμής στην αγάπη. Ο Steely Dan και οι Jamiroquai είναι κάτι σαν μούσες του Styles σε τραγούδια όπως το “Grapejuice”. Ακόμα, συνεργάστηκε και με τον John Mayer, ο οποίος βρίσκεται στην κιθάρα στο ροκ- funk «Cinema» και «Daydreaming».
Το μισό άλμπουμ μοιάζει να είναι σαν μια ρομαντική μπαλάντα, με το αποκορύφωμα της το τελευταίο τραγούδι «Love of My Life», που αναφέρεται βέβαια στην σύντροφό του, Olivia Wilde, και «υμνεί» τον έρωτα και το σεξ. Καταλήγει σε ένα χαλαρό groove, χωρίς να σε κάνει να βαρεθείς ούτε στιγμή, χάρη στο ανακάτεμα των διάφορων ρυθμών και μουσικών στιλ. Το βασικό στοιχείο του Styles, το συνθεσάιζερ και τα ακούσματα των 70’s – 80’s παραμένουν. Κάποια κομμάτια γίνονται πιο «σκοτεινά», καθώς απευθύνονται σε συγκεκριμένα άτομα ή καταστάσεις.
Το «Matilda» αναφέρεται σε μια προβληματική οικογενειακή ιστορία, το «Boyfriends» μιλά για κάποιον που βρίσκεται παγιδευμένος σε μια τοξική σχέση και το «Daylight» έχει να κάνει με τα ναρκωτικά. Σε πολλά σημεία φαίνεται ότι είναι επηρεασμένος από την ανέμελη ζωή των 80’s, που υποδηλώνει ότι η καθημερινότητα του διαφέρει κατά πολύ από τον σύγχρονο τρόπο ζωής. Βόλτες με ποδήλατο, καφές, πάνκεικς, τσάι και ασπρόμαυρο φιλμ, όλα αυτά κι άλλα πολλά ακούγονται στο «Keep Driving», που επίσης κάνει μια νύξη στις καταχρήσεις, σε μια εποχή που θεωρούνταν σχεδόν αβλαβείς.
Μέσα από τα κομμάτια του σε βάζει όχι μόνο μέσα στο σπίτι του, αλλά και στα βάθη της ψυχής. Μια κατάθεση των συναισθημάτων περιλουσμένη από ονειροπόλους ήχους, που δεν περνούν αδιάφοροι. Ίσως να πρόκειται για το πιο «προσωπικό» άλμπουμ του τραγουδιστή. Δεν είναι τυχαίο, λοιπόν, που ο Styles είναι για όλες τις ηλικίες και όλες τις ώρες της ημέρας.
Η παραγωγή και η συγγραφή του άλμπουμ έγινε σχεδόν με τους μακροχρόνιους συνεργάτες του, Kid Harpoon και Tyler Johnson, που έπαιξαν επίσης στα περισσότερα από τα κομμάτια.
Διαβάστε επίσης στο intronews.gr:
Klavdia: Η νέα μουσική αποκάλυψη κυκλοφόρησε το πρώτο της τραγούδι με τίτλο Lonely Heart
